ペイジワンZ

飛石連休の藤井ペイジさんによる月１ライブ。

今回のゲストはロビンソンズ、鬼ヶ島、THE GEESE。

２組のはずが連絡行き違いにより３組となったが、

予告のあったシークレットゲスト（？？）じゅんいちダビッドソンさんが

風邪でお休みしたためプラマイゼロに。

 

以前来た時と同様に企画もネタもトークもきっちり面白い。

初めて来るお客さんもリピーターも満足させる内容なのに値段は1,000円。

月イチで開催されている個人主催のお笑いライブで、こんなに平均して

コストパフォーマンスの高いライブはなかなかないのでは？

 

安定の藤井さんのつっこみ番長。

ピン芸人に毎回プロデュースしてもらう企画は、今回あかつさんの

スモササイズ。

お腹も出てないし綺麗な身体だなあ、と見ていたら、このスモササイズが

なかなか激しくてびっくり。

ドーンと身体を落とすところなんて腰にきそうで怖い。

（本人曰く、この動きは内臓にくる）

 

ゲストはネタを１本ずつ。

鬼ヶ島が赤い糸。THE GEESEがコールセンター。

ロビンソンズが弁当屋のクレーム。

初めて見たロビンソンズが私好みで、８月の単独に興味がわく。

 

企画は進撃の巨人対決。

この時期、背の高い芸人がこのネタ振られるのはお約束らしい。

犬の心＆THE GEESEライブでも冒頭が尾関さんの巨人ネタだったし。

ロビンソンズ北澤さんは、巨人と言われるほど背が高くないのでは

という疑問を持ちつつ「でもホラ、顔がね！」と。巨人顔？

 

尾関巨人と北澤巨人でメンバーを半分に分け、この２人がゲームをして

勝った方が負けた方のメンバーをボコボコにハリセンで叩くという

バイオレンスな企画だった。

巨人以外のメンバーは応援しかできないというのが妙に面白い。

 

頭の手術をしたばかりの野田を心配してスルーする

心優しき北澤巨人。

対する尾関巨人はもの凄い勢いで味方までフルボッコ。

全員が北澤巨人を応援して、最終的に負けた尾関巨人は村を

逃げさる・・・なんだこりゃ～w

 

もう一つの目玉企画「じゅんいちダビッドソンを探せ！２」も

爆笑ものだったのに、風邪引いて本人休んじゃうんだもの。もったいない。

藤井「風邪で休むって高校生か。あいつ年齢は３０代だけどゆとり世代だな」

写真のどこかに隠れているＪＤを探してみよう、ただし引っ掛けがあるぞ。

ダミーとして客席に座る沖縄ダビッドソン（与座）、浅草ダビッドソン（ナイツ土屋）

大輪教授（教授なのでキョンキョンと呼んで下さい）

 

写真撮影に協力してくれたお客さんが来ていたら生写真をプレゼント。

さらに毎月、企画と関連する面白い写真がついた1ヶ月分の

カレンダーを自宅のプリンターで作成して抽選でプレゼント。

もう・・・こんなに準備に手間をかけて、お客さんを楽しませてくれて

ありがとうございます！

 

この、お金じゃなくて手間をかける温かさ。

なんだか学生時代に泊まったスイスのユースホステルを思い出すなあ。

 

どこに行っても夕飯が高いし時間もない、今日の夜はどうしようかと

同行の友人と相談をしていたら、ユースホステルの経営者さんが

「うちでもディナーを出しているよ。今日は君たちだけだけれど

よかったら作ってあげようか？」

と提案をしてくれた。

 

値段が１０００円くらいだし（物価の高いスイスで１０００円は相当安い）

大皿のパスタでも出てくるのかな。

そう考えながら大きな食堂に座っていると、なんとコース料理の

夕飯が出てきたのだ！

ただし、サラダはレタスに市販のドレッシングをあえただけ。

スープは多分クノールを使って作っている。パンもきっとスーパーで大袋で売っている

普通のパン。メインはお肉とマッシュポテトだっただろうか。

 

それでも、おじさんがキッチンに立って２人のために調理して、ちゃんと

サラダ→スープ→メイン→デザート→コーヒーと一品ずつサーブしてくれた。

その心遣いがたまらなく嬉しかった。

最後に出された、スーパーのお徳用サイズアイスクリームをすくったのであろう

デザートを味わいながら

「こういうのって・・いいねえ」

「値段じゃないよねえ」

とニコニコしたのを思い出す。

 

新宿バイタスで見ていたライブが、いつの間にかスイスの思い出に

変わってしまった。

どちらも手間をかけ工夫をして、自分のできる限りのおもてなしをする心は

ちゃんとお客さんの心に届くのだという話。

 

阿佐ヶ谷姉妹＆変ホ長調ライブ「大器晩成3」

＜地味目なルックスの眼鏡おばちゃんが２人

会社勤めの長そうなベテランＯＬが２人

そんな４人の女性たちがライブを開催した

だって彼女達は・・・とびっきりの女芸人だったのです＞

 

はぁ～幸せなライブだった。

３０代、独身、都会に一人暮らし。

共感してしまう出来事ばかりだもの。

気がつくと身についているおばちゃんな思考＆傾向あるある。

 

考えてみると彼女達と自分を「近い」なんて思うのはおこがましい

話なのだ。

片や、あのM-1決勝に出場した最初で最後のアマチュア漫才コンビ。

片や、歌ネタ王のファイナリストで人気急上昇の歌ネタコンビ。

平凡なＯＬの私から見れば遠い存在のはずなのに、彼女達の

親しみやすさと優しさは、そんな一方的な親近感を許してくれるような気がする。

 

本編は阿佐ヶ谷姉妹のネタ、変ホ長調の漫才、庭園でお散歩

ついでの大喜利大会、合同コント。

 

合同コントだけ抜き出してみると、よく台詞を噛むし、演技も

少々たどたどしい。でもそれが何だというのだ！

まるで、町内会の奥さんたちが忘年会で演じる余興のコントを、客席の

お客さん達もご近所さんになったような気分で、頑張って～と

応援しながら見る。

開始してほんの数十分程で舞台上の４人だけではなく、お客さんとも

友好的な関係を築いてしまう。

これはある意味、関係性で見せるコントの極地じゃないか。

 

そして、２組のネタがそれぞれ本当に素晴らしかった。

 

2006年当時はお笑いに興味がなかったので、この年のM1の記憶は

ほぼない。アマチュアで出た人がいたんだと初めて知ったくらい。

今回、生で見る変ホ長調の漫才の面白さに驚いた。

ゆ～ったりとしたテンポ。普段見る漫才のテンポに比べてあまりに遅いので

最初は違和感があったけれど、慣れるとぬるめの温泉に肩まで

つかっているようなホンワカとした心地よさがある。

 

３０代～４０代にストライクな話題（ガラスの仮面！）、ＯＬ経験からの

身近な職場あるある、今すぐハタチの子供欲しいわーなんて独身女性

で集まると言いがちな未婚トーク。

生活と地続きの漫才がここにある！もっと聞きたい、ライブがあれば

毎月でも通いたい。しかしそれは叶わない。

思わずジタバタしてしまう。

 

阿佐ヶ谷姉妹の「阿佐ヶ谷ふたり暮らし日記」

舞台に立つ２人がそれぞれの日記を手に持ち、同じ日の記録を

朗読するというネタがあった。

表情豊かに朗らかに語る姉エリコさんと、少しとまどうように

無表情にぽつりぽつりと読む妹のミホさん。

 

六畳一間に共に暮らしながら、同じ出来事もそれぞれの目線で

見ればこんなに違う。

しみじみと切なく、ちょっぴり哀しく、あたたかい。

 

せっかく作ってくれた冷やし中華だけれどコレ、ぬるいわ。

ならば言わせてもらうけれど、お姉さんの作る汁物だっていつも味が薄い。

そんな些細な言い合いの場面があった。

 

「他人なのだから、ちゃんと口に出して言ってくれなければわからないわ」

 

この後に必殺のフレーズがあり、客席はドカンと笑っていたけれど

私は切なさに胸がつまって涙がこぼれそうになった。

人は年を重ねると意固地になりやすい、と思う。

とりわけ女性が独り身で生きるためには自分を強く保つことが必要で、

それと引換えにちょっぴり我が強くなるものなのだ。

 

とびきりプライベートな空間である「家」では、自分の住みやすい

ルールを作り居心地よく暮らしたい。

六畳一間にアラフォー女性がふたりで住むと、どうしたって耐えられない

瞬間が出てくる。

でも、２人はちゃんとわかり合おうとする。

阿佐ヶ谷の２人暮らしはこれからも続いていくのだから。

 

酔っ払ってめずらしく上機嫌のミホさんが、ハーゲンダッツをごちそうして

くれたとエリコさんが嬉しそうに語る。

酔いが覚めて、ハーゲンダッツ２個はやはり高かった・・・とミホさんは後悔する。

 

＜阿佐ヶ谷は、今日も雨＞

 

日記の冒頭に繰り返し出てくるフレーズが情景を色濃くする。

季節が変わるごとに更新されるのであれば、毎月見たいと願う

秀逸なネタだった。

 

Simple Set Live

開場7時、開演7時半。なんて素晴らしい。

全ての会社が5時定時だと思わないでよね！と吠えながら、新宿の

ライブハウスはぎりぎりに滑り込み、下北沢より西はほぼ開演アウトで

しょんぼりしながら途中入場するＯＬに優しい時間設定。

K-PROは8時開始のライブも作っていますね。

このシリーズは出演者の数が少なく、その分持ち時間が

長いライブとのこと。

 

ドリーマーズ　

人生で一度も煙草吸ってない俺の健康はー！と叫ぶ

 

ラブレターズ

なんで俺だけハンサムなんだよー！と床に突っ伏して慟哭

 

グランジ

弟子は取らん帰れ！弟子は取らん帰れ！弟子は取らん帰れ！

エンドレスでもう色々狂っている

 

鬼ヶ島

野田さんに悪魔が憑いている

 

キャプテン渡辺

「この時点で狂って見えるのは僕の方だよ！」

 

マシンガンズ

西堀さんが例え話に出てきた人たちの事を深く深く考えすぎて

病んでいる

 

出てくる人たちが叫んでるか狂ってるか病んでいる。

ライブが終わって外に出るとゲリラ豪雨が暴れまわっていて

「今日の下北沢、仕上がってるな」と思った。

 

企画は出演者が２チームに分かれ、お題に沿ったエチュードをしながら

一人一人に与えられた指令も盛り込むという難易度の高いもの。

 

先輩チームはグランジ五明さんの素晴らしい機転でサクサクと

物語が進み、このままクリアなるかという所で鬼ヶ島野田さんが

盛大に足を引っ張る。

２回目の指令「うまいことを言う」札を首にさげたままエンディングまで

過ごしていた野田さんは、その光景がすでに罰ゲームのよう。

 

後輩チームは指揮を取れる人がいなくて基本グダグダ。

特に２本目は酷かったなーー。設定をグチャグチャにした挙句に

相撲で解決しようとするもどうにもならず

「タスケテ・・・タスケテ・・・」という悲惨な小声が漏れてくる。

 

なぜか罰ゲーム大会になったエンディングでは、超新塾と笑い飯

スタイルの漫才に挑戦し

「売れている漫才はフォーマットが優れている」

と感心する一同だった。

新ネタ会議

ラバーガール、ギース、ジンカーズの３組がお互いに新ネタを披露して

舞台上でアドバイスし合うというライブ。

ゲストにシソンヌ。

 

今回初めての参加なので、もっと喧々諤々と笑いを交えながら

積極的に意見を言い合うのを予想していたら、

 

「何かアドバイスのある方は？」

「いや～・・・・」

「・・・・（首をひねる）」

「うーん・・・もう完成してるっていうか・・・・」

 

みたいなトーンだったので、少々拍子抜けしてしまった。

お客さんお金払って観に来てるんだし、もっと何か言ってもらわないと！と

なぜかこちらがハラハラするという。

多分同じ焦りを持っていたシソンヌが、何とか意見を捻り出して

提示しようと頑張っていた。

 

ただ、今から思えば予想とはライブの傾向が違っただけで

「会議とは言いつつ一応客席の目線を意識して、あえて積極的に意見を出す」

「芸人同士の素の意見交換（言いにくいなぁという気持ちを隠さず）を

そのまま客席にお届けして楽しんでもらう」

新ネタ会議は多分後者のライブ。

 

その証拠にシソンヌ以外のレギュラーメンバーは、この沈黙多めの

意見交換のやりとりにまったく焦りはなかったし、リピーターがメインの

客席もこの雰囲気に十分満足していた。

自分ばかりが勘違いして焦っていたのね。

 

落ち着いてみてみると、さすがにプレイヤー側から出る意見は

見ている側からとは違うなぁと感心するものが多い。

これからあちこちでかけるネタだと思うので、内容については

書かないけれど

 

「４分ネタの割りには盛り上がりシーンが遅い」

「会場が大きい場合に細かい仕草が伝わらない」

「そもそもショートコント連作はＫＯＣ決勝には難しいというジンクスがある」

「第一声や服装を変えないと職業がわかるまでに時間がかかる」

「一度はけてから戻ると舞台に広さが出る」

などなど。

 

また、「これを見て、お笑い評論家の人だったら○○とか意見

言いそうだよね」「あ～、わかる」という会話もあり。

評論家の的外れな意見に、わかってないな～違うんだけどな～と

苦笑している芸人さんの苦労が垣間見える瞬間。

 

柔らかめのアドバイスはしても決して否定せず。

お互いにネタを作る苦労を知っていて、リスペクトしあう芸人さん達の

まったりとした良い雰囲気に浸り、私もやっとリピーターの方達と

同じ気分でこのライブが見られるようになったよ！

もうライブも後半だったけど！

 

ジンカーズのオンリーワンなネタが好き。

シソンヌの演劇的なコントもいい。

しかし賞レースがからむと「○○らしくていいね！」では済まされない、

勝つための戦略が必要となってしまう。

笑える箇所の多さであるとか、テンポであるとか。

だから多くの芸人さんは「賞レース用のネタ」を作るのね。

 

ふわふわしつつも笑いどころを沢山散りばめているラバーガールの

ネタはとても賞レース向きに見える。

ギースは・・・ギースは不思議だよねえ！

独特な設定を持つシュールなコントは一般受けしにくそうなのに、芸能人や

テレビといった大衆的なものを意外なほど盛り込んでくるから

案外ポップなイメージ。

 

私はどうこう語れるほどお笑いに詳しくはないのだけれど・・・

ふぇ～みんな違ってみんないいのにねえ。

難しいもんだなー。

 

 

 

ガレージシャンソンショー

好きなミュージシャンの復活に気がつかず終わってしまうほど

悲しいことはない。

だからかつてのファンに少しでも目に止まるように書いておく。

 

ガレージシャンソンショー、復活してるってよ！

あのポップでキッチュなガレージシャンソン歌手山田晃士と

変拍子の魔術師アコーディオン弾き佐藤芳明のユニット！

 

詳しい日程などはこちらで↓

 

山田晃士オフィシャルサイト“孤独中毒”

http://www.koshiyamada.com/

 

６年半ぶりの活動再会らしい。

もうそんなにたつのか・・・月日の流れが恐ろしいわあ。

かつて渋谷の7th floorを拠点として毎月ライブがあり、私も

時々足を運んでいた。

 

「見た目バンコランで伊藤ヨタロウさんみたいな歌うたう人と、ジャズ畑

なんだけど変拍子の鬼みたいなアコーディオン弾く人が組んでてね」

そんな風に親しい友人には説明していた気がする。

そう、メトロファルス好きの私にはたまらない世界観だった。

 

ではお耽美ライブなのかというと、そういうわけじゃなくて・・・お笑い？

毎回妙なコントしていたような。

山田さんのＭＣがピン芸人みたいに面白くて、佐藤さんは手品と

剣玉が上手だった・・・どんなライブだ。

 

とにかくもう一度会えるのが嬉しくてたまらない。

京都はザッハトルテと対バンらしい。いいな～遠征しようかしら。

 

今回調べていて、ガレージシャンソンショーに影響を受けプロに

なった姉妹ユニット「チャランポ・ランタン」を知る。

アコーディオンの調べ、情念的な歌、お笑い要素。

なるほど、ガレシャン聞いた子供がスクスク大きくなるとこう育つのか！

 

まだ若いんだよね、とプロフィールを見るとアコーディオン弾きの女の子に覚えがある。

小春さん・・・あっ、三茶の大道芸で出てた女の子じゃないか。

プロデューサーの橋本さんがニコニコして誉めていた、まだ10代だったお嬢さん。

ミュージシャンとしてプロデビューしていたのね。

意外で嬉しい再会。ガレシャンとのツーマンライブも行けるといいな。

末廣亭 ７月中席

季節が変わると落語を聴きたくなる。 

７月の中席は喬太郎さんが鈴本で企画ものをやっているので、

そちらに 行こうかなと考えていたところ、友人から１度

末廣亭に入ってみたいという希望があったので行先を

上野から新宿へ変更。 

末廣亭の中席夜主任は林家たい平さん。 

彼女から「できれば怖くないのがいいなあ」というお願いがあった。 

この時期に落語を聞きにいくと、予告なく怪談話が

始まることがあるけれど たい平さんならば大丈夫だろう。 

なにしろ陽気で明るい芸の方だから。

 きく麿　　　北九州版金明竹 

ぺー　　　　ギター漫談 

扇治　　　　風呂敷 

勢朝　　　　大使の杵

 仙三郎社中　太神楽 

たい平　　　青菜 

１９時以降の割引で1400円。 

ほおずき市も近いから船徳かな、それともお得意のたがやかな？との 

予想ははずれ、トリのたい平さんは青菜。 

嗚呼これも季節ものだねえ。

押入れで汗だくになっているおかみさんを 

想像しながら、自分は空調の効いた入りもそこそこの寄席でのーんびり。 

仙三郎さんがお元気で土瓶を回してれると嬉しくなるし、一時期福岡に 

住んでいた友人はきく麿さんの金明竹改作にヒーヒー笑っていた。 

久しぶりに寄席の空気を吸った楽しい夏の夜。

ハイリンド「ヴェローナの二紳士」

初めて見るシェイクスピア作品。

演劇を見続けていると、なんだかんだでシェイクスピアに触れることは

多く、しかも毎年こどものためのシェイクスピアに通っていたので

メジャーどころは大体押さえているはず。

・・・上演されないものにはされないだけの理由があるよねー（苦笑）

やっぱり結末がえ～！！という展開だったけれど、最初から

「シェイクスピアの若い頃の作品でご都合主義」と説明されて覚悟は

できてましたから。はい。

 

というわけで今回は役者さん重視で観劇してみた。

抜群に良かったのがスピード役の江戸川卍丸さん。

なんて勘の良い役者さん！

シェイクスピアのような長台詞の多い芝居では

間違えずに台詞を言う→不自然にならないよう抑揚をつける→感情を乗せる、

という３段階が多分必要で、この行程を無理なくこなすのはかなり

難しいと思うのだけれど、彼はパーフェクトだったなあ。

 

しかも身体能力が高くて、演技と台詞と身体がぴったり一致しているような。

花組の谷山さんに近い感触。

以前におおのの「東京モダンガール」で見ているはずだけれど、今回の

ように広い舞台で動きの多い役の方が魅力的かも。

 

そしてはざまみゆきさんのジュリア。

男装してからのジュリアが切なくてね～。

シルヴィア姫の優しさに触れて「ジュリアは感謝いたします・・・」と伝える

場面で、彼女の心に溢れたであろう感謝の気持ちが台詞から

そのまま零れていてジーンときた。

おのれプローティアス！

 

シルヴィアは容姿端麗で品がよく、しかも心まで綺麗で

気丈なお姫様。

この役を無理なく演じていた木下さんも素敵だった。