イキウメ「カタルシツ演芸会 生きてる時間」

イキウメ＆柳家三三のコラボ。

演劇＆落語は今までもちょこちょこと見てきたけれど、
今回の作品はその中でもかなり幸せな融合に思えた。

遺伝子学や医療の発達により個人の寿命が測定可能となった近未来の話。

全ての個人情報を国に提出する代わりに税金が無料となる
実験的なモデル地区は、ひそかに寿命の売買が行われていた。

寿命を金銭で売買する近未来の話と聞くと、おおっなんか

イキウメらしいＳＦなストーリーだなあと思うけれど、
落語側から考えたら、これ思いっきり「死神」なのだ。
他人の寿命を自分に移す。

舞台の途中に三三さんの落語（着物姿で座布団に座る普通の高座スタイル）が入る。

語られる新作落語が、演劇の話の補足や裏設定になる。
その見事な補完ぶり。

また、この新作落語が素晴らしい完成度で、多分ここだけを

抜き出してつなげれば長編新作落語の名作になりそうなので
三三さんが貰い受けてどこかの落語会でかけてくれないかな。

ASH&REPORT

ASH&D若手芸人のトークライブ第６回目。

今回は大阪で「べっぴんさん」収録中の夙川アトムさんも
オープニングからフル参加で喜ばしい。

ASH&D所属タレントからスタッフまで含めて総勢21名が

全員参加をした新年会の話題から。
今回の事件は、普段あまりお酒を飲まない尾関さんが
最初から泥酔状態だったこと。
部屋の鴨居に頭をゴン。
２次会では完全に寝落ちしているのに、無意識のまま
口にポップコーンを運んではこぼすという、
無間地獄ポップコーンの動画を撮られている。

2次会は大竹マネージャー仕切りによる、紅白２組に分かれての歌合戦。

両組の大将が一人ずつメンバーを選び、カラオケで出る得点の合計を競う。

今年はきたろうチーム vs 大竹まことチーム。

最高得点は阿佐ヶ谷姉妹美穂さんの「瀬戸の花嫁」で、最低得点は斉木さん「昴」。
泥酔してまるで記憶がないまま歌った尾関さんの「いい日旅立ち」より低い。
シティボーイズの中では一番唄が上手いとされている斉木さんだが
“とにかくクセが凄い”らしい。

歌に気合が入りすぎているこの事務所は、

１次会のデザートも断り、早目にカラオケ館へ急ぐ。
酔っ払った若手が盛り上がりすぎる姿を見て、大トリを飾る大竹父（下戸）は
「俺の歌で果たして盛り上がるのか・・・？」と
ひそかに震えあがっていたという。

大福さんから重大発表があるというので、何かと思えば改名のご挨拶だった。

このネット社会で「大福」という名前はあまりにも弱い。
検索に引っかからない。和菓子のあいつら超強い。
そこで本名を加えて「みさわ大福」になるそうですよ。
大竹マネージャーがここでも手腕を発揮して、この場で
明日リリースされるお笑いナタリーの原稿を仕上げるという。
ナタリーの生原稿で客席の興奮をあおるなんて、
彼はなんてお笑いファンのつぼを心得ているのか。

ギースの近況報告は、尾関さんがカープ仕事で

初ハワイを体験するも、行きの飛行機とサブウェイだけで
中身がスカスカの旅行記を語る。

ラブレターズはゴッドタンにハマる。

ハマる・・・ものの、有料限定のエロ企画にのみやたら登用されるので

是非佐久間さんにそのあたりを聞きたい溜口さんであった。

一方、塚本さんはラジオに呼ばれない。あんなにラジオを愛しているのに。
そしてラブレ60分ライブが評価されるも、アンケートを読むと
溜ちゃん凄い溜ちゃん可愛いと、溜ちゃんコールが嵐のごとく。
ネタは全部塚本さんが書いているのに。

年末年始も絶好調の阿佐ヶ谷姉妹は、とうとう徹子の部屋にお呼ばれした。

芸人にはとりわけ厳しいことで有名なあの部屋だけに、
選曲もかなり寄せたのに、徹子に睨まれた者全てを石にする目線を頂く。
（画像はぬかりなく大竹マネがキャプっている）
結局、徹子の心を掴んだのはピンクドレスの値段の安さだった。

オーラスはおなじみ「ASH&D事件簿」のコーナー。

“日本で一番遅くピコ太郎の正体に気付いた人”こと、Ｓ社長のおとぼけ
エピソードに始まり、最後は

「むかしむかし、ある村にいつもソリティアばかりをやっている男がおったそうな～」

と、常田富士男氏の声でナレーションが聞こえてきそうな、「ソリティア太郎」と

名付けたい現代の寓話が大竹マネージャーの抜群の話術で語られ
この日一番の拍手笑いをかっさらっていた。

いつの日かロフトプラスワンで「ASH&D事件簿オールナイト」が開催されたら、
リーダー席には是非彼に座ってもらいたい。

ラブレターズ60分ライブ「明日には消えちゃう、こんな愛」

開演時間が遅め(19:30）かつ上演時間60分なので、終演後に余裕で

飲みにいける。しかも内容はハイクオリティ。
良い事だらけのライブレターズの新ネタライブ。
ちなみに毎回不思議なライブタイトルは溜口さん考案（のはず）。

・結婚の挨拶

・サプライズ

・焼き鳥

・コーディネート

新作４本はこんな感じかな。私は「サプライズ」が一番好きだった。

長尺ならではの展開があり、チャラい店員役の溜口さんがノリにのっている。
テンポがよく流れるように進みながら、しっかりと演技に強弱がついている。
惚れ惚れとしてしまう。

４本目のコントはおなじみ大竹マネージャー編曲による歌ネタで、

ラッパーを目指す息子と父親の上京コントに近い。
「今後は、大竹マネージャーの新曲目当てにくるお客さんが
増えるかもしれないね」なんて話をしていた。
舞台の上の二人はキラキラと輝いていて、どんなきっかけでも足を
運んだ人は心を掴まれてしまうだろう。

着替えの間は今年R-1に初挑戦した溜口さんのドキュメント映像が

流れる。実際にR-1でかけたピンネタも披露してくれた。
賞レースの予選を見たことがほとんどないので、
2分ネタの短さに驚く。こんなに短いネタで優劣を競うんだ！

すいているのに相席 ファン感謝祭

まさかの相模原開催。

なぜに相模原かと思ったら、すいているのに相席の制作協力に
入っている㈲イエスマンの持ち小屋がここにあるらしい。
（駄菓子屋とステージが合体したユニークな劇場）
ここを皮切りに、ユーモアツアーとして全国を周っていくとのこと。

昼には「野田 vs, 尾関」があったが、私が参加したのは

夜の「すいているのに相席　ファン感謝祭」のみ。
前半は各出演者が相席3.5～4を中心にもう一度見たい
コントを選び、映像を見ながら振り返る。

バッファロー吾郎A→力持ち

尾関→小さな森のお菓子の家
高佐→キミに届け
野田→美輪さんとかくれんぼ
山脇→天使
（せきしろ）→尾関豊「十五の夜」

「キミに届け」で、たった数個の台詞で鮮烈な印象を残す

高田さんの女性役がとても好きだ。
女と書いてスケと読ませるあのはすっぱな感じ。
その後、高田さんが元・毛皮族と知り思わず膝を打つ。
そりゃ似合うはずだ～。

「美輪さんとかくれんぼ」は高佐版と野田版を

見比べてみる。
お笑いとして圧倒的に正しい野田版は、真面目に
演じる野田さんの奇妙な動きに終始みんなで大笑い。
高佐版の青年はその後IKKOや舟木を追い求めている間に、
耽美をこじらせて、一周まわって笑えるキャラになっていった。
それなので、この相席１で美輪さんとかくれんぼをしている
頃の青年にはあまり麗しさはない。
なんなら今見ると、ちょっと美輪さんに対して上から目線なくらい。
役は育っていくものなんだね。

山脇さんは、あんなにお稽古したのに１回きりの公演だった

のが勿体ない！と思い入れたっぷりの「天使」を。
コンセプトが2.5次元ミュージカルということで、ハイキュー好きの
山脇さんが振付や2.5ミュ出演者としての振る舞いを
みんなにみっちりと指導をした。

ラストはステージ上にいなかったせきしろさんからの

リクエストで尾関豊。
あーそういえばこんなのあったね！
この機会がなければ、振り返りもせずに忘れられそうな
キャラだったので良いリクエストだと言われていた。
（大画面で自分の熱唱を見る尾関さんは恥ずかしそう）

後半は相席シルエットクイズ。

すいているのに相席の１場面を切り取り、モノクロにした
図を見てどの場面か当てる。
これが意外と難しい。
高佐さんだと思ったシルエットが尾関さんだったり、
アニメキャラのモノボケ部先輩が混ざっていたり。

ラストは相席５でやってみたいコント。

尾関さん主演で笑ゥせぇるすまんコントの案が出て、
これは観たいなあ。
金に意地汚い主人公（尾関）が、野田さんと
「これは俺のものだー！」とか奪い合う。
Bar魔の巣のマスターも是非入れて欲しい。

英国ロイヤルバレエ「アナスタシア」

去年から引き続き鑑賞している映画館でバレエシリーズ。

ボリショイバレエと英国ロイヤルが定期的に上映してくれるが、
お金と時間の関係で、さすがに全て見るわけにはいかない。

今回選んだのは英国ロイヤルバレエ「アナスタシア」。

舞台好きとしては未見の演目に興味があるので。
20世紀FOXの作ったアニメ映画で見たことがあったかな？
バレエ版では、死んだはずの皇女アナスタシアと、自分を
アナスタシアだと主張する女性アナ・アンダーソンを描く。

１幕はアナスタシアのおてんば娘らしさ、２幕は美しく成長した姿で

デビュー舞踏会に暗い影が刺しやがて革命に。
そして３幕は精神病院のアナ・アンダーソン・・・と思いきや、
よく見てみると１幕と２幕の舞台美術にも病室を思わせる部分があると
舞台美術スタッフのインタビューで語られていた。
つまり全てはアナの妄想として描かれている。
この作品が作られた当時はまだアナ・アンダーソンが本当に
アナスタシアなのかは判明しておらず、３幕の精神病院部分だけの
短編バレエだったという。

アナスタシア/アナ・アンダーソンを演じるのは、現在イギリスで

活躍中のロシア人バレエダンサー ナタリア・オシポワ。
１幕～２幕のチャーミングさと難しいダンス（出ずっぱり！）
何より３幕の狂気の表現が鳥肌がたつほど素晴らしかった。

かねがねバレエダンサーはどのように演技力を磨いているのか

不思議だったが、インタビューによると彼らは特別な演技の
レッスンは受けていないらしい。
音楽に身を委ねて踊ると演技は自然とついてくるのだ、と。
なんて美しい・・・。

それにしても、海外の舞台作品がどれにしようかな？と迷うくらい

映画館で上映されるのだから幸せな時代だ。
この上映のためにかなりのカメラとスタッフを用意して撮影を
するので費用はかかるだろうが、その映像で世界中の
映画館で観客を動員できるし、プロモーションにもなる。
団員・スタッフを率いて（場合によってはオーケストラも）世界ツアーを
する莫大な費用と労力を考えれば、この方式はメリットだらけだろう。

しかも舞台を見に行く観客を奪わず、むしろ新しいファンを掘り起こしている。

実際、私の母は若い頃からバレエファンで、来日公演を喜んで観に行って
いたが、最近は億劫がって劇場に足を運ばなくなっていた。
それがこの映画館で上演されるバレエシリーズを知り、今度は
映画館でバレエを楽しむようになったのだ。

 「劇場では咳をひとつするのも憚られるけれど、劇場ならば気軽に

飴を口に入れたりお茶を飲んだりできるし。
トイレにも行きやすいでしょう？
それに、劇場であんなに表情や足の動きがよく見える席を取ろうと
思ったらとっても高いんだから！
いい時代になったわねえ。」

ガレージシャンソンショー ニューアルバムリリースツアー「13～treize～」

ぬるぬると活動を再開して３年。

なんと13年ぶりの新譜が発売されることとなったガレージシャンソンショー。
山田「13年も空いたらさぁ、普通ＣＤ出さないよね（笑）」

年明けからNHKラジオ「すっぴん」に出演した二人のインタビューによると、

活動再開後の方が肩の力が抜け、楽しく演奏できているらしい。
「前よりもお互いのことが好きになったんですかね？
良い意味でお互いがお互いを構わなくなった、と言いますか」

メインタイトルが佐藤さんの作った13拍子の曲なもので、じゃあそれに

合わせましょうとライブも13日の金曜日に設定したものの、こんな縁起の
悪い日はガラガラだろうと侮っていたら
意外とどのホールも埋まっていて予約に苦労したらしい。

セットリストは新譜を中心に、おなじみの時事ネタコーナーもある。

しかしその時事ネタがなかなか際どく、これではとてもとても
ＤＶＤに残せないということで、収録用の別バージョンも撮っていた。
そう、ライブＤＶＤが出るんだって！これは嬉しい。
大好きな売買ブルースも入っているし、なによりこの日の
フラミンゴ・ブルーヴァードは絶品だった。

ポップでキッチュなお二人はムジカ・ピッコリーノが似合いそうだから、
NHKの中の人がDVDを観ていつかブッキングしてくれないだろうか。

阿佐ヶ谷姉妹単独ライブ「産声」

今まで変ホ長調やタブレット純との合同ライブ、なぜか単独ディナーショウ（！）を

経験していた阿佐ヶ谷姉妹。１０周年で初の単独ライブが開催されることになった。

 

会場は都内の小さな会場を飛び越えて座・高円寺、しかも大阪公演ありと

彼女たちの現在の活躍ぶりが伺える。

客席にはいかにも業界人・関係者らしい人も点在するが、地元阿佐ヶ谷で

応援するご町内の方々も多く、平均年齢高めのゆったりのんびりとした雰囲気に

包まれていた。

 

＜リアリーおばさんのクッキー＞

バスの乗り遅れてパートを休むおばさん（江里子）が、クッキーを配り歩く

ふりふりのコスプレおばさん（美穂）に出会う。

「あなたもしかして・・・ステラおばさん？！」

彼女はステラおばさんではなく、Really？しか喋らないリアリーおばさん。

 

＜おばさんあるあるオーディション＞

なかなか物を受取らないおばさん、お金を紙に包んで渡してくるおばさん、

電話で声のトーンが変わるおばさんetc。

彼女たちの飛躍のきっかけとなった「細かすぎて伝わらないモノマネ選手権」に

で見ることができる、秀逸なおばさんあるあるのショートコント集。

 

＜喧嘩漫才＞

漫才の途中で喧嘩になる江里子と美穂。

「カエルの声が出る動画見るのやめてよ気持ち悪い！」

「なによ、妖怪肩パッドばばあ！」

「寝る前にポテトチップス１袋食べるのやめて。幾つよ？！」

「私はおじゃがが好きなの。おじゃがでお腹いっぱいにして

寝るのが幸せなの！」

 

＜二人の前世は本当に姉妹だった？＞

第二次世界対戦へと突入したことを嘆く二人の姉妹。

姉（江里子）は音楽の先生であり、空腹のこまっしゃくれた妹（美穂）を

なだめるために、絵本を読んだりお歌を歌ったり。

「わたし、生まれ変わったらお腹いっぱいおじゃがを食べたい」

 

＜どこにもいる　こんな人＞

♪いるいる　どこにもいる　どこにもいるこんな人～

というフレーズに乗せて、絵付きのフリップに顔をハメるネタ。

振り返るタイミングを取るために、小さな声でせぇ～のと言ってるのが

会場に聞こえてしまい微笑ましい。

 

＜スタンド・ババア・ミー＞

昼下がりの公園で鳩に餌を撒く二人のおばさん。

美穂に好意を寄せている江里子は・・・。

 

＜リアリーおばさんのクッキー　おかわり＞

 

 

＜ソングコーナー＞

ドリームガール

You’d be so nice to come home to

みずいろの雨

魂のルフラン

産声

365日の紙飛行機

花束を君に

月がとっても青いから

さよならの向こう側

トルコ行進曲

 

 

ピンクの衣装とは違うドレスに身を包み、歌詞を阿佐ヶ谷・高円寺に寄せた

「ドリームガール」から始まり、盟友タブレット純が二人のために作った

オリジナルソング「おしぼりをまるめたら」はしっとりと歌う。

「産声」はこの日のために作られたオリジナルソングで、

作詞は演出の坪田塁さんだ。

 

劇中で何度となく流れた美穂さんの

「誰に頼まれたわけでもない。自分で選んだ道だもの。

自分で良いようにしなくては」

そのような台詞に、年齢や性別に関係なく自分の人生を

選びその責任を自分で引取る、柔らかくも芯のある覚悟を感じる。

 

特筆すべきは舞台上から客席の隅々にまで行き渡る幸せいっぱいの空気！

カーテンコールでは予想通り江里子さんが涙・涙で、お客さんも

貰い泣きをしていた。

お二人からとびきりの贈り物を頂いた気分で劇場を後にした。